¡No se realizan 10 ediciones todos los días! Por eso el Festival Mixtur ha elaborado un libro conmemorativo en el que diferentes personalidades que han participado en el festival nos cuentan su experiencia y sus recuerdos.

Para el décimo aniversario, el Festival Mixtur ha preparado un libro digital. Esto se puede consultar y descargar gratis aquí.

Vamos a explicar el libro muy brevemente para que los lectores puedan conocerlo mejor. Los colaboradores del libro, a través de entrevistas, explican el festival, comentan sus reflexiones, etc. Ahora se indica a todos los participantes en el orden en que aparecen en el libro alfabéticamente y organizados por lengua (catalán, castellano e inglés) en tres bloques :

DAVID ALBET EDUARD BALAGUER ANNA BOFILL LEVI AGUSTÍ CHARLES. LUIS CODERA PUZO MERCEDES CONDE PONS NÚRIA GIMÉNEZ-COMAS MIQUEL GINÉ MILA RODRÍGUEZ MEDINA HÈCTOR PARRA ASSUMPTA VALLS CASANOVAS

URBEZ CAPABLO RICARDO DESCALZO EZEQUIEL ESQUENAZI ANDRÉS HERNÁNDEZ ALBA RUBÉN LÓPEZ CANO JOSÉ MANUEL LÓPEZ LÓPEZ ELENA MENDOZA LUIS NAÓN LULA ROMERO RODRIGO SIGAL ÁNGEL SORIA DÍAZIDE RAMÓN SOUTO

CLEMENS HUND-GÖS DUO HELLQVIST / AMARAL FRED FRITH RAUSHAN JUMANIYAZOVA PANAYIOTIS KOKORAS BERT PALINCKX EVAN PARKER PROXIMA CENTAURI

Junto a los textos de todos estos colaboradores, también hay un texto introductorio escrito por los directores del Festival, y otro en el que escribo mi participación como coordinadora del libro. Como quien escribió este artículo es el mismo que escribió ese texto, lo incluimos aquí en su totalidad, porque también es un texto que habla de manera general sobre el libro y su proceso. Para aquellos que estén interesados ​​en conocer este libro, esperamos que les sirva de preámbulo:

LA CREACIÓN DE UN LIBRO

El Festival Mixtur es una hazaña histórica que vale la pena apoyar y emular. Por eso ha sido un honor poder coordinar este libro dedicado a su 10º aniversario. Todo empezó con las primeras reuniones online, hablando de qué idea de libro pudimos concebir, quiénes habían asistido y apoyado al festival, qué usos podía tener este trabajo, a quién podía llegar, etc. A continuación, como coordinadora, escribí al futuro colaboradores del libro explicando y haciendo la propuesta para participar en el mismo, que por su formato digital actual, viajará libremente por el mundo. Con gran estima dedicada a su tarea, el equipo de Mixtur y quien escribió estas líneas a lo largo de meses estuvo pensando, organizando y escribiendo la modesta obra que estás leyendo y viendo ahora. Este en su totalidad quiere ser un pequeño e imposible resumen de la historia del Festival. Sin duda en estos momentos, el que tiene más proyección internacional en el estado español y uno de los ya consagrados a nivel mundial. Por allí han pasado cientos y miles de personas y con su experiencia y recuerdos han tejido tanto su persona como la de los demás. La naturaleza siempre abierta y evolutiva del Festival fue una de las principales ideas que queríamos reflejar en este libro. Por eso, quien lo lea puede encontrar una disparidad de materiales, cada uno con su vida propia y autónoma. Como todos sabemos, los festivales generalmente tienden a concentrar muchas actividades al mismo tiempo, lo que nos obliga a elegir unas y otras no. Además, el carácter internacional de Mixtur inevitablemente hace que una pluralidad de lenguas coexista y se entremezcle, potenciando la riqueza y diversidad cultural. Para este proyecto (reflejando lo que ocurre en el Festival Mixtur) se ha optado por preservar el idioma original en el que fueron redactados los textos por cada uno de sus colaboradores, sin realizar ninguna traducción. Además los textos no siguen ningún orden especial (solo apartados temáticos y en las entrevistas un orden alfabético y lingüístico neutro). El libro se puede leer desde múltiples direcciones y sentidos, al estilo del caminante errante que asiste a menudo al Festival. Por ello, el lector puede elegir unos textos y no otros, mientras que el Festival marca unos límites inevitables dado su contexto y medio en el que se lleva a cabo, pero entonces el visitante tiene toda la libertad de disfrutarlo al máximo y como sea posible. el quiere. Entre otras razones, es también por ello que la libertad que se puede encontrar en el Festival Mixtur siempre le ha hecho apostar por música insólita, experimental, arriesgada, artes que interactúan entre sí, etc.en contra de lo convencional establecido y lo limitado. oferta ordinaria. Ese espíritu tan importante y lamentablemente escaso a nuestro alrededor (musical y no musical), es lo que me dio la idea para que luego de un texto esclarecedor y necesario como el escrito hasta ahora, me proponga escribir uno diferente. Ahora desde un punto de vista más personal, escribiendo de forma original mi experiencia en el Festival que ha sido muy importante para mi formación y visión de la música y la creación actual. A continuación adjunto un poema en prosa escrito expresamente para este libro y dedicado a los directores del Festival Mixtur, quienes con su trabajo constante e inigualable merecen nuestro apoyo incondicional. Sin duda, esto se refleja en la amplia variedad de colaboradores que han dedicado su valioso (y a menudo limitado) tiempo para hacer posible este libro. Por eso el Festival Mixtur ha podido celebrar su décimo aniversario y seguirá creciendo y prosperando durante muchos años más.

HACIA EL FESTIVAL MIXTUR, RECUERDOS DE NUESTROS PASOS PASADOS

dedicado a Oliver Rappoport y Oriol Saladrigues

Ya en la nebulosa tóxica aparecen los destellos de la memoria, en cuyo paso atrás caminamos hacia la Ermita Mística Mixta. Estrenado por casualidad celestial en la ciudad de Barcelona, ​​queríamos terminar nuestros estudios de piano. Pero de repente algo cambió en el futuro del firmamento musical. Verdadera epifanía, el New Sound se nos apareció como un alma borracha de delirio infinito, donde la mediocridad era aplastada por la creación más bella y loca. Música temblorosa y vibrante quemó la carne de nuestros porosos oídos. ¡Qué placer haberlo descubierto! ¡Qué ensueño el abismo de lo nuevo producido en nosotros! Pero eso, entre lágrimas y engaños, no lo encontramos en la Tumba del Conservatorio, sino en otro lugar ... Inmensas desilusiones entre gilipollas con un título universitario, nos topamos a diario con la rabia dotada y la melancolía cancerígena. Y en lo primero que pensamos fue en la montaña pírrica inmoral, el invernadero infernal, y junto a ella, sus maestros que la fornican y santifican. Un fuego elegíaco de vibraciones aéreas, viejo, escamoso y maloliente, no cabe duda de que resultaría en un concierto siniestro y aberrante. Donde las llamas infernales y sádicas hacían sonar el viento del arpa, los arcos de cobre y las percusiones del clarinete. Pero no menos interesante, junto a estos, escucharíamos los siniestros y desesperados gritos de los jefes de departamento y secretarios de finanzas. Esto crearía una obra de arte total, grandiosa y espeluznante, como la melodía de Horror. Esa orgía sonora (nada despreciable) no se puede comparar con el sonido revolucionario de New Music. Pero bienaventurados los infelices en medio del caos de la ignorancia, porque a veces se elige el lugar y se convierte en un Estandarte Heroico. Allí conocimos a nuestro primer Maestro, después de haber recibido pocas y vergonzosas clases con un maestro anticuado y anticuado (por eso era tan famoso), que estaba orgulloso de haber tenido alumnos de todo el mundo ... Pero el la mercadería no nos cegó y la rechazamos, ni los sacerdotes benedictinos, ni los benjamin snobs, pudieron convencernos. En la catedral rancia, quisimos proferir y dedicar blasfemos e insultos, porque hay gente estúpida en todo el mundo, pero nuestra respetable educación, lamentablemente, no nos permitió tanta audacia. Ni la fama (esa puta tonta), ni la integración (esa vulgar aspiración) son nuestros valores sagrados, porque más bien son los del suicidio del perdedor. Las infames y viles Ordas que adornan esos santuarios con hipócritas bloques de miel, no significan nada para nosotros. Irresistiblemente hacia la Nueva Música queríamos y destinados a confiarnos de por vida. Solo de la mano de nuestro Nuevo Maestro (Secuestrado por su inteligente Confort) podríamos lograr tal objetivo en ese basurero sórdido, llamado Cementerio del Conservatorio Consolador (que se autoproclamó con orgullo vizco Orfeo). En esa Academia Viciosa y Licenciosa, no se escuchó la Lira de los Dioses, sino la pedofilia sonora de los niños sacrificados. El crimen perfecto y absoluto sería su único remedio, destilando y purificando la sangre de su sonido. Los conservadores en sus garbanzos, solo saben crear casas blancas que nos aburren mortalmente ... Pero nosotros adoramos las casas negras relucientes, corroídas por la oscura destrucción poética. Como relicarios y tesoros bizantinos, siempre nos acogerán y protegerán con sus gemas. Compongamos en ellos óperas homéricas de ruido, gritos y susurros, con su resplandeciente belleza que lo quema todo. Invoquemos la balada de Nueva Música, las latas con sardinas, nos hacen vomitar ... Así que en 2016 nuestro Maestro nos invitó a venir a descubrir el Festival Mixtur. Y allí fuimos con fervor, hartos y disgustados de escuchar el galimatías polvoriento, con el que nos crucificaban todos los días en las aulas de la Cárcel. Y como trabajadores inmortales caminamos hacia la Fábrica proletaria del Festival, construida con armonías contrapuntísticas, pilares rítmicos, herrajes de guitarra y ladrillos de piano. Nuestra hermandad comunicó con dignidad el clic de sus máquinas. Para la reacción, la fábrica fue la inspiración de un dolor terrible y agonizante. Para la revolución, la fábrica era donde se desangraba y mataba a los gorriones. Sorprendidos y estupefactos, los nobles muertos y sus almas vinieron y nos miraron. Beethoven, nos amaba; Lully, no odié ... En el Festival Mixtur no escuchamos una matanza sinfónica de cerdos llenos de piojos de sangre azul. Esa abominación denigrante fue para los auditorios famosos y los ricos teatros de ópera. Los Rossini con sus mezquinas payasadas y los Canelones Scoundrels, solo están interesados ​​en hacer de la música un negocio repugnante. Pero la verdadera Nueva Música odia y escupe la sensual Capital. Con gran poesía le repugna el lucrativo mercado, porque su profusa mercadería nos embrutece con su humillante hedor a flatulencia. Los guiños del sonido y su comedia de arte solo nos hacen reír, por muchos premios y respeto que merecen por parte de la Clase Rectora del Estado. Su mayor honestidad es su mayor ridiculez, no nos pueden mentir y la Historia, hundiéndolos en el olvido, no los deja pasar. Repitamos: ¡No pasarán! Dado que la Nueva Música no es del gusto de los gobernantes políticos, y esa palabra nos apuñala el corazón ... Sólo de los poetas sonoros puede levantarse la fiesta del Edificio Monumental Festival. La zarzuela monárquica, la disco-pandereta y el pop psicodélico (la Trinidad explotable), es la única "música" adorada y esnifada por el gusto Royal Regidor. Pero lo combatiremos con Solidaridad de Oro Salado en la ilusión de Oriente, porque lo ajeno, la incógnita, es nuestro auténtico Gusto. Lo combatiremos con los Caracteres Reflexivos de los Olivos, la fuerza de tus ramas es nuestra verdadera y única Pasión. ¡Dediquemos odas e himnos a nuestros salvadores! Para que el sonido vanguardista de vuestros esfuerzos y alabanzas, se una y se nutra, con y en la Posteridad Eterna.

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